Los aficionados al jazz vocal estamos de enhorabuena este mes de Julio porque tendremos la oportunidad de disfrutar de la actuación del cantante de jazz Jamie Cullum en el Festival de Jazz de Donostia nada menos que por partida triple!
En efecto, el otrora conocido como "niño prodigio del jazz británico" (ahora ya con 36 años la etiqueta de niño le queda un poco pequeña) actuará tres veces, en tres formatos diferentes: el día 22 como DJ en el escenario verde con entrada libre, el día 23 en el Kursaal en solitario con su piano y voz, y finalmente el día 24 en la Plaza de la Trinidad acompañado de su banda de jazz.
Es una oportunidad perfecta para disfrutar de un artista con una propuesta diferente, mezclando elementos de épocas diferentes, como un estilo vocal que entronca de forma evidente con clásicos del jazz como Frank Sinatra, Mel Tormé, etc pero empleando una puesta en escena muy dinámica y juvenil sobre el escenario, o bien haciendo versiones de temas de éxito del pop actual pero adaptándolos a las formas clásicas del jazz, como en esta versión del "Don't stop the music" de Rihanna.
A mí me resulta muy interesante esta forma de romper reglas que a veces parecen escritas no sé dónde sobre lo que puede y no puede hacer un músico. Ya no sólo por salir a un escenario de jazz con sus deportivas y su forma de moverse sobre el escenario saltando a un lado y al otro del piano, sino que de alguna manera Jamie Cullum borra las fronteras entre el jazz y el pop.
En cuanto a su forma de cantar, como ya hemos dicho su estilo vocal recuerda bastante al de los crooners clásicos, pero con una capacidad rítmica, una solidez en la columna de voz y un punto de ronquera en el timbre que le impiden resultar demasiado blando.
Así que, en estos tiempos que corren que se oyen tantos cantantes mediocres de la escena del pop y del rock, que parece que compiten por cantar mal a propósito, habrá que aprovechar la oportunidad de escuchar en directo a un cantante que no tiene miedo de cantar bien y sonar bonito.
Es la pregunta que me hago cuanto más tiempo pasa sin que tengamos noticias de la cantante, cuando pasan los meses y no sabemos absolutamente nada sobre nuevos trabajos del grupo, cuando se nos priva de cualquier mínima información sobre canciones, proyectos, etc, cuando no tienen respuesta nuestras llamadas ni nuestros emails a los administradores del grupo.
Ya han pasado casi 8 años, allá por Julio de 2007, cuando descubrimos a esta artista única, primero a través de unas pocas grabaciones que me pasó un amigo, después a través de los álbumes que iba desgranando por internet a través de la plataforma Jamendo.
"So Many Songs", "So Little Time", "Test of Time" fueron los tres primeros míticos álbumes (también conocidos como "La trilogía del tiempo"), cada uno más sorprendente que el anterior.
Luego asistimos en los siguientes años a una rápida evolución del grupo, con los álbumes en vivo "Live in Japan" y "Live in Puerto Rico"; más tarde los álbumes temáticos que han multiplicado los seguidores de la artista más allá de lo que pudiéramos esperar incluso sus fans más acérrimos, "Navidades con Jaimina", "Pray", "Back to EGB", álbumes entrañables donde los haya, sin olvidarnos de uno de nuestros favoritos "La Reina del Karaoke", todo un repaso a historia del pop español en treinta minutos de pura delicia a capella...
En Septiembre del año pasado nos llegó su último regalo para los oídos, el álbum "Mystic Tree".
Y después de eso... el silencio.
La nada.
Y la desesperación, porque a la edad avanzada de la cantante, cada año que pasa es una oportunidad perdida de poder escucharla quizás por última vez. Me temo que su retirada podría estar cerca.
O quizás la cantante podría haber ya decidido retirarse, aunque como decía la propia artista en las notas interiores del álbum "So Little Time": "Now I know that I have no choice. I will sing all my life""
¿Se habrá retirado ya Jaimina Johnston, acaso sin hacer ruido, sin dar un último concierto de despedida, sin ni siquiera ofrecer una nota de prensa para que sus fans lo sepamos y no nos quedemos esperando en vano la aparición de un nuevo trabajo?
No quiero pensar que "Mystic Tree" ha sido el último álbum de la carrera de Jaimina Johnston, aunque si nos damos cuenta, las últimas canciones de ese álbum sonaban ya algo a despedida ("Al fin del camino", "Cuando un amigo se va", "In paradisum del Requiem de Faure"...)
Hoy quiero hacer un homenaje a una chica muy valiente de 19 años llamada Mutlu Kaya que en estos momentos se encuentra luchando por su vida en un hospital solo por haber querido hacer lo que más ama en este mundo: cantar.
A pesar de saberse amenazada de muerte por un clan de su propia familia si osaba participar en el programa "Sesin çok güzel" (equivalente al programa "La Voz" en Turquía), la joven procedente de Diyarbakir, en la Anatolia Suroriental de Turquía, se subió al escenario para interpretar la nana 'Heveslik Eyledim' del folklorista local Musa Eroglu.
Tras su exitoso paso por el programa, donde arrancó las lágrimas de todo el público, y especialmente de su madre y su hermano allí presentes, las amenazas arreciaron y finalmente la joven fue atacada en su propio domicilio recibiendo un disparo en la cabeza que la mantiene a día de hoy en estado crítico.
Desde aquí le enviamos mucha fuerza a Mutlu Kaya para que se recupere pronto y nos vuelva a deleitar con su preciosa voz.
Recientemente he tenido la oportunidad de acercarme un poco más a la figura de José Celestino Casal Alvarez, más conocido como Tino Casal, uno de los artistas más interesantes de la historia del pop español.
Y todo gracias al magnífico libro escrito por Gerardo Quintana, "Tino Casal: Más allá del embrujo", publicado en 2007 pero que he podido leer hace bien poco.
Leyendo este libro no sólo puedes conocer todos los detalles de la vida y obra de Tino Casal sino que muy seguramente llegarás a amarlo y a hacerte tú también fan, tal es la pasión que destila el autor hacia este malogrado artista.
Tino Casal fue un pionero en casi todo, un visionario, un artista multidisciplinar que lo mismo te componía un número uno que te modelaba una escultura, te pintaba un cuadro o te hacía un traje con la tela de las cortinas de casa.
Además de todo eso, con su estética rompedora y su estilo de vida fue un gran referente en lo que se dio por llamar "La Movida Madrileña" (aunque él era asturiano y ejercía como tal), con su forma de vestir personalísima y su siempre abundante maquillaje, tendiendo un puente entre la españa postfranquista y la vanguardia que venía de Londres y lo emparentaba con el punk y la escena glam.
Pero no traeríamos al añorado Tino Casal a este blog si no fuera por encima de todo un cantante con mayúsculas, con una voz de una increíble versatilidad, como demostró a lo largo de una carrera musical bastante dilatada, pese a haberse truncado, primero por una penosa enfermedad que lo tuvo un tiempo alejado de los escenarios, y finalmente por el mortal accidente de tráfico sufrido a los 41 años.
Los primeros pasos de Tino Casal lo sitúan en el grupo "Los Archiduques" donde consigue su primer éxito con este "Lamento de gaitas", un experimento sorprendente de fusión de pop sesentero con música de gaitas en el que vemos a un Casal muy joven pero que ya destacaba.
Ese gran potencial que muestra aquí no pasó desapercibido para las discográficas, siendo la Phillips quien lo ficha y lo intenta lanzar como un "nuevo Nino Bravo", llegando a participar en el Festival de Benidorm de 1978 (quedó segundo), con este "Emborráchate", que como canción no es gran cosa, pero cuya actuación vocal es deslumbrante.
Y ahora pasamos del blanco y negro al color.
Tino Casal nunca se encontró a gusto en este estilo de música con olor a naftalina; enseguida deja la compañía y abandona por un tiempo su actividad como cantante. Se vuelca un tiempo en la pintura, viaja a Londres y de vuelta en España comienza una actividad muy interesante como productor musical de éxito, se interesa también por la música electrónica y finalmente hace una reentré triunfal con los álbumes "Neocasal" y más tarde "Etiqueta Negra" donde expone un estilo musical muy personal y donde brillan nuevamente con luz propia sus cualidades como cantante.
Aquí os pongo el videoclip de su megaéxito "Embrujada", que es de 1983, un vídeo muy críptico y oscuro y no sale realmente Tino Casal, pero suena hoy igual de bien que entonces. Pura Historia del Pop.
En la cima del éxito todo se torció para Tino Casal con una caída en el escenario que se fue complicando hasta convertirse en una necrosis de cadera que lo tuvo alejado de los escenarios varios meses.
Además, durante su convalecencia se especuló mucho sobre el origen de su enfermedad (más bien se podría decir que se vertieron muchas calumnias, aprovechando la curiosidad que suscitaba en la gente la apariencia y el estilo de vida del artista).
Pero cual ave fénix, Casal renace de sus cenizas y vuelve al número uno con su inconmensurable versión de "Eloise". Aquí os traigo dos versiones de este clásico extraído del álbum "Lágrimas de cocodrilo".
Lamentablemente, un accidente de tráfico se nos llevó a Tino Casal en Septiembre de 1991 y, aunque siempre nos quedarán sus magníficos álbumes, todos nos preguntamos a dónde podría haber llegado de seguir vivo esta auténtica fuerza de la naturaleza.
Hola de nuevo, queridos seguidores de este humilde blog dedicado a la música vocal y en especial a nuestra cantante fetiche Jaimina Johnston.
Hoy cerramos este ciclo de celebraciones por el primer millón de visitantes del canal de Youtube de Jaimina Johnston. Y lo hacemos a lo grande, trayendo los tres vídeos más visitados.
En el tercer puesto tenemos una de las canciones más entrañables para toda una generación de españolitos; se trata de la versión acapella que hace Jaimina Johnston de "Susanita tiene un ratón", el clásico de Gabi, Miliki, Fofó y Fofito, los populares "Payasos de la tele".
Probablemente una de las adaptaciones más redondas de la discografía de Jaimina, que perfectamente podría haber encajado por su temática en "Back to EGB", el disco de versiones de canciones infantiles y que, sin embargo, fue publicado en realidad en "Jaimina's Four Seasons", quizás uno de sus trabajos menos conocidos.
Y aunque el vídeo fue publicado en su momento como homenaje a Emilio Aragón "Miliki" en el momento de su fallecimiento, sirva también de homenaje a los también desaparecidos Gaby y Fofó y ¿por qué no?, también a Fofito y Milikito, que todavía están con nosotros y ojalá disfruten por mucho tiempo de buena salud.
Y pasamos al segundo puesto de los vídeos más visitados, en el que nos encontramos la versión de "Hatikva", el tradicional tema hebreo elevado desde hace años a Himno Nacional de Israel.
Aquí nos ofrece Jaimina una de sus interpretaciones más delicadas y conmovedoras.
Y por fin llegamos al NUMERO UNO indiscutible de la lista, superando ya las 750.000 visitas (y subiendo), el mayor éxito sin duda de la cantante en internet. Extraído también del álbum de 2011 "The World Project" estamos hablando por supuesto de la versión a capella del "Star Spangler Banner", el himno nacional de USA.
No sabemos si es uno de los mejores temas de la cantante, ni siquiera si es uno de los mejores de este álbum, pero su popularidad en Youtube es incuestionable.
Y para terminar con una sonrisa, os traigo un video que he encontrado con versiones bastante risibles del himno americano ejecutadas por artistas consagrados, como por ejemplo Alicia Keys, Taylor Swift, Christina Aguilera, Beyonce o Michael Bolton, quien aparte de gritar como un energúmeno se olvida de la letra a mitad de la interpretación. Impagables momentos.
Seguimos con nuestra serie de post celebrando el primer millón de visitas al canal de Youtube de Jaimina Johnston.
Hoy traemos el sexto, quinto y cuarto vídeo más populares de Jaimina Johnston en la red.
Pero vamos a aprovechar la ocasión también para comentar algunas curiosidades sobre los usuarios del canal.
Por ejemplo, los países que más han visitado los vídeos de nuestra artista favorita son, por este orden:
1- Estados Unidos
2- España
3- Alemania
4- México
5- Canadá
6- Reino Unido
7- Francia
8- Filipinas
9- Japón
10- Italia
Pero aún más sorprendente es comprobar la potencia de Youtube para dar a conocer a un artista. El número total de países desde los que se ha visto algún video de Jaimina Johnston es a día de hoy de......¡¡¡ 223 PAISES!!!
Hay visitantes de Bután a Swazilandia, de Samoa a Uzbekistán, de Gambia a Yibuti... ¡Ya podemos decir que la música de esta singular artista es conocida en todo el mundo!
Y ahora continuamos con el sexto vídeo más visitado, que es una de las versiones más redondas de "The World Project": el himno de la República Federal Alemana.
Y en el quinto lugar, uno de los vídeos que más fuerte están pegando en los últimos tiempos. Incluido en el último álbum de Jaimina, "Mystic Tree", su versión a capella de "Algo se muere en el alma cuando un amigo se va".
Este tema fue publicado primero en Youtube, como homenaje póstumo a Adalberto Corona, legendario miembro de The 3Tones, el grupo vocal que acompañaba originalmente a Jaimina Johnston.
Y subiendo hasta el cuarto lugar, uno de los vídeos más comentados, extraído también de "The World Project", el himno de la extinta República Democrática Alemana (RDA), un himno cuyo valor artístico sobrepasa ampliamente su valor político y que además nos trae un recuerdo nostálgico de tiempos pasados, sobre todo por haberlo escuchado infinidad de veces cuando los deportistas de la RDA triunfaban en todo tipo de competiciones deportivas (luego se supo que la mayoría de ellos recurrían al doping, pero eso es otra historia).
Y en los próximos días vamos a conocer aquí cuáles son los tres vídeos más vistos de Jaimina Johnston en la red. ¡Continuad atentos porque habrá sorpresas!
Como os había prometido, hoy continúo con mi lista de videos más populares de Jaimina Johnston.
En el octavo puesto, tenemos la grabación del Himno Nacional de Japón (君が代 Kimigayo), que fue publicada por primera vez en Abril de 2011 en el álbum "The World Project", sin duda uno de los más exitosos de la cantante.
Se trata del himno nacional más corto del mundo, pero todo lo que tiene de corto lo tiene de bello.
En esta grabación el grupo empleó el arreglo vocal original tradicional, siendo una de las pocas veces que no emplean arreglos propios.
Y ahora uno de los vídeos que más visitas están teniendo últimamente y que de momento se ha encaramado hasta la séptima posición: la versión de "Gure Marijaia", que es una especie de himno de las fiestas de la Semana Grande de Bilbao.
La versión original es del músico bilbaíno Kepa Junkera.
La versión de Jaimina conserva aun siendo a capella todo el dinamismo del original e incluye además un auténtico"irrintzi", o grito característico del País Vasco.
La Marijaia de la que habla la canción es la mascota de las fiestas, que viene a Bilbao solo durante la Semana Grande.
Y en el próximo post traeré de los videos del canal de Jaimina el sexto, quinto y cuarto más visitados. ¿Cuáles serán?
